domingo, 29 de mayo de 2016

Cantando bajo la lluvia






FICHA TÉCNICA


TITULO ORIGINAL: Singin' in the rain

AÑO: 1952 

DIRECTOR: Stanley DonenGene Kelly

DURACIÓN: 117 minutos

PRODUCCIÓN: Arthur Freed

GUIÓN: Betty Comden, Adolph Green

MÚSICA: Roger Edens, Al Hoffman

MONTAJE: Adrienne Fazan

FOTOGRAFÍA: Harold Rosson

PRODUCTORA: Metro-Goldwyn-Mayer

VESTUARIO: Susan Boyle

REPARTO: 
                    Gene Kelly
                    Donald O' Connor 
                    Debbie Reynolds
                    Jean Hagen
                    Millard Mitchell
                    Cyd Charisse
                    Rita Moreno
                    Don Lockwood



SIPNOSIS


La pareja de intérpretes Don Lockwood y Lina Lamont  es un dúo romántico querido por todos, que fingen ser pareja . Don conoce a una aspirante a actriz, Kathy Selden y se enamoran. Cuando se lanza la película sonora “El cantor de Jazz” con gran éxito de audiencia, la compañía Monumental quiere producir también  película sonoras, aunque tienen un grave problema, su gran estrella Lina Lamont tiene una voz  horrible. Don tiene la idea de que Kathy cante y hable por Lina, lo que acaba funcionando, pero Lina se da cuenta de que Don quiere dejarla para irse y actuar con Kathy, así que hace lo posible por intentar que nadie contrate a Kathy.


COMENTARIO 

Cantado bajo la lluvia es un musical que nos relata, desde una forma humorística y haciendo una parodia, la transición del cine mudo al cine sonoro a través de la historia de amor entre Don Lockwood y Kathy Selden. En el transcurso de la película podemos ver como se nos cuenta que el cine mudo era exagerado y fingido, y  que el transcurso del cine mudo al sonoro no fue tan fácil. Ya fuese porque muchos no creían que fuese a tener éxito o por problemas técnicos como por ejemplo al pasar una película inicialmente muda al sonido resultaba ridícula , ya que también aparecían sonidos de fondo, como cuando tiraban un bastón , o a veces el sonido no se correspondía con el momento en el que los actores movían la boca, como podemos ver en la escena de la primera proyección de la película de Lockwood y Lamont, "El Caballero Danzarín". En esta película también vemos al problema al que se enfrontaban numerosas estrellas del cine al tener una voz que no era agradable , y que al llegar este cine nuevo, vieron sus carreras acabar. En esta película Lina Lamont es esa actriz con voz que no gusta y que ve toda sus carrera peligrar.  







Al ser un musical la película cuenta con numerosos números musicales en los que los protagonistas cantan y bailan, escenarios imposibles, como los decorados de la canción "Boadway Melody" y colores fantásticos. La película está llena de ironía y humor, como podemos ver cuando Don supuestamente  nos cuenta sus "grandes inicios", pero a través de un flashback vemos todo lo contrario.

Desde luego esta es una película que transmite optimismo y felicidad en todo momento, es todo un sin parar de sonrisas y alegría, los números musicales acentúan con esos pasos de baile la felicidad que trasmiten, dando ganas de ponerse a bailar. Hay escenas musicales que siempre recordarás como en las que interpretan las canciones " Good Morning "  y "Singin' in the rain". Además, numerosas escenas son irreales o con un ritmo rápido, como por ejemplo cuando Don y Kathy se conocen por primera vez, donde Don se sube a un coche , del coche a un bus y del bus salta al coche de Kathy, la cual comienza a gritar y se pone histérica.

Con respecto a los personajes cada uno tiene su propia personalidad , Don puede resultar un poco egocéntrico al principio , cuando cree tenerlo todo, pero poco a poco podemos ver como va cambiando al conocer a Kathy y enamorarse de ella. Kathy es una mujer segura de si misma, y que al principio ella misma nos cuenta que no le gusta el cine, que los actores de teatro son mejores, pero después acaba confesando que el cine si le gusta y ella misma comienza a trabajar en él. Cosmo Brown es el mejor amigo de Don y es quién trae en mayor medida la comicidad, con sus muecas, su entusiasmo y vitalidad. Por último tenemos a Lina Lamont , a quien todo el mundo la toma por tonta pero que al final resulta ser una mujer que hace todo lo posible por conseguir lo que quiere con numerosas maldades y hazañas.

Las escenas más destacadas desde mi punto de vista son " Make 'em Laugh" donde O' Connor hace una gran actuación, haciendo numerosas piruetas, bailando sin parar y todo esto con una gran comicidad. También debemos destacar la conocida escena de " Singin' in the Rain" donde Gene Kelly hace una gran actuación, cantando y saltando bajo la lluvia, una escena llena de romanticismo, y por último la escena de "Good Morning" donde hay una perfecta sincronización entre los tres actores.

Cabe destacar que este musical es también un canto al Hollywood dorado, el cual era un mundo de excesos y donde las grandes estrellas eran perseguidas sin parar por sus fans.





En cuanto al análisis formal , la cámara siempre sigue los movimientos de los actores. Se utilizan planos generales, planos americanos, primeros planos y ángulos en picado , como en la escena de "Make 'em Laugh"  cuando Cosmo empieza a dar vueltas en la alfombra y la cámara se pone levemente en picado. También hay zooms, que nos muestran planos detalle y hay numerosos fundidos entre las diferentes escenas.

Personalmente creo que es una película muy entretenida y que es imposible que no te haga soltar muchas carcajadas. Un musical genial en el que cada uno de sus números musicales son únicos y magníficos, al igual que sus actores que cada uno de ellos hacen una interpretación genial. Realmente recomiendo esta película a todo el mundo que quiera pasar un buen rato y disfrutar con el cine.













domingo, 22 de mayo de 2016

El tercer hombre





El tercer hombre  cuyo título original es The Third Man, es una película británica del año 1949 dirigida por Carol Reed, con Joseph CottenOrson Welles y Alida Valli en los papeles principales. La película está basada en la novela de Graham Greene.

La película, trata sobre un escritor de novelas,Holly Martins, quien viaja a Vienna para reencontrarse con un amigo de la infancia, Harry Lime, que le había prometido un trabajo. El mismo día que Martins llega a la ciudad descubre que Harry ha muerto al ser atropellado por un coche. La muerte de su amigo le parece muy sospechosa por lo que comienza a investigarla pensando que pudo haber sido un asesinato. Durante esta investigación conocerá a Anna, antigua novia de Harry, de la cual se enamorará y descubre que nada era como él creía, descubriendo que su amigo no estaba realmente muerto.


Esta película está ambientada a finales de la segunda Guerra Mundial, podemos observar el estado de la ciudad de Vienna tras esta guerra, donde al estar dividida entre diferentes países lo que provoca una gran falta de estabilidad y liderazgo. Destacan los juegos de luces y sombras, lo que le da un toque más misterioso y  aumenta el suspense. También podemos observar que la película empieza y acaba de forma similar, ya que en ambas escenas se representa el entierro de Harry, siendo el primer entierro el falso y del final el real. También debemos destacar la presencia de Orson Walles como Harry, el cual se adueña del personaje y hace una interpretación magnífica.

Personalmente la escena que más me gustó es la escena de la persecución en las cloacas de la ciudad, con todos los diferentes caminos que coger y el frenesí, además de el final en el cual Harry acaba asesinado por su amigo.