Un americano en París

FICHA TÉCNICA

DIRECTOR :  Vincente Minnelli

PRODUCTOR:  Arthur Freed

GUIÓN: Alan Jay Lerner

AÑO: 1951

PAÍS:  Estados Unidos

GÉNERO: Musical

DURACIÓN :115 minutos

MÚSICA : George Gershwin, Johnny Green,  Saul Chaplin

MONTAJE: Adrienne Fazan

FOTOGRAFÍA:  John Alton, Alfred Gilks

VESTUARIO: Orry-Kelly, Walter Plunkett, Irene Sharaff

PRODUCTORA: Metro-Goldwyn-Mayer

REPARTO:  

                     Gene Kelly

                     Leslie Caron

                     Oscar Levant

                     George Guetary

                     Nina Foch

                     Ernie Flat

                     Alex Romero

                     Dick Humphries

SIPNOSIS

Terminada la Segunda Guerra Mundial, Jerry Mulligan , un pintor americano, se queda en París y expone sus cuadros, que nadie compra. Un día tiene la suerte de conocer a una americana millonaria que decide promocionarlo,la cual realmente está enamorada de él. Al mismo tiempo, conoce a una dependienta y se enamora de ella, pero realmente resulta ser otra persona que él no sabía , lo cual complica su relación.

COMENTARIO

Este musical en technicolor, ganador de varios Oscars, incluyendo el de Mejor Película, es una gran película basada en el París de los años de la post-guerra de la segunda Guerra Mundial. La película comienza con la voz en off del protagonista, mientras las imágenes muestran planos generales de distintas partes de París. Después, con la voz en off de los tres diferentes hombres protagonistas se va presentando a cada uno, diciendo su profesión y contando brevemente su vida. Otra ocasión en la que podemos ver a otro personaje hablar en off mientras las imágenes muestran otra cosa es cuando Henri describe a la joven Lise, la cual con cada adjetivo que él usa ella baila una obra de ballet diferente, transmitiendo cada cualidad a través de su baile. Esto nos lleva a otro elemento de esta película, los numerosos números musicales que aparecen, podríamos hacer incluso una división entre ellos, hay unos en que los protagonistas cantan mientras bailan, normalmente claqué, y otros en los que nadie canta, solo hay música, y estes números musicales suelen estar compuestos por composiciones de ballet, en las que Lise suele ser la que hace el papel solista de bailarina, este "tipo" de número suele ser más teatral. Ambos números musicales son energéticos y los decorados son fantásticos y extravagantes.

Los personajes son muy variados, primero está Jerry, un pintor con poco éxito que vive en un minúsculo apartamento en una calle familiar de París, es un hombre gracioso, honrado, romántico y melancólico. Después tenemos a Lise, una joven que trabaja en una perfumería, es una joven agradable e inocente, que en vez de seguir a su corazón sigue lo que ella cree que debe hacer. También aparecen Adam , el amigo de Jerry, un pianista que sigue componiendo su concierto con ayuda de becas, y Henri, un cantante francés famoso, antiguo amigo de Adam. Y por último tenemos a Milo Roberts, una americana millonaria, que decide patrocinar a Jerry, pero realmente está enamorada de él. Cada actor hace un trabajo excelente con su personaje, los retratan perfectamente y con sus gestos le dan vida propia.

Realmente  la mayor parte de los escenarios son decorados , no está realmente grabada en París, sino en Hollywood. Los decorados son fantásticos en cada escena, muy logrados y coloridos.

Una escena que cabe destacar es la escena final con el gran baile de los dos protagonistas, y unas coreografías excepcionales. El baile es genial, Leslie hace una gran interpretación de ballet , y Gene también se luce con sus pasos. Los vestuarios y decorados son fantásticos, extravagantes y llamativos, irreales con unos colores fantásticos. Hay numerosos bailarines bailando perfectamente sincronizados, haciendo el número musical más llamativo de toda la película.

Es una película que trasmite alegría y felicidad, en numerosas escenas vemos escenarios de cafés y fiestas frenéticas, llenas de alegría y diversión, que transcurren con gran rapidez.

Desde un punto de vista más formal hay numerosos planos generales, al igual que priemros planos, planos medios y planos americanos. También hay transiciones y planos en ángulos picados y contrapicados.

El apartamento

FICHA TÉCNICA

TITULO ORIGINAL: The Apartment

AÑO: 1960

PAÍS: Estados Unidos

DIRECTOR: Billy Wilder

DURACIÓN: 125 minutos

PRODUCCIÓN: Billy Wilder, I. A. L. Diamond, Doane Harrison

GUIÓN: Billy Wilder, I. A. L. Diamond

MÚSICA: dolph Deutsch

MONTAJE: Daniel Mandell

FOTOGRAFÍA: Joseph LaShelle

PRODUCTORA: Mirisch Company

REPARTO:   Jack Lemmon

                    Shirley MacLaine

                    Fred MacMurray

                    Ray Walston

                    Jack Kruschen

                    David Lewis

SIPNOSIS

C.C. Baxters un modesto pero ambicioso empleado de una compañía de seguros de Manhattan. Está soltero y vive solo en un discreto apartamento que presta ocasionalmente a sus jefes para sus citas amorosas. Tiene la esperanza de que estos favores le sirvan ascender de posición en la empresa. Pero la situación cambia cuando se enamora de una ascensorista, Fran Kubelik, que resulta ser la amante de uno de los jefes que usan su apartamento.

PEQUEÑA BIOGRAFÍA BILLY WILDER 

Billy Wilder fue un director de cine y productor estadounidense de origen austríaco seis veces ganador del Premio Oscar. Su primer trabajo fue como cronista en el periódico austriaco Juranek. Continuó trabajando como cronista en Berlín. Tras la subida al poder de Hitler, Wilder se vio obligado a abandonar Berlín, debido a su ascendencia judía. Se trasladó a Estados Unidos, allí comenzó a trabajar como guionista para la Paramount, y tuvo la ocasión de colaborar con Ernst Lubitsch. Como guionista, Wilder escribió 60 argumentos y como director realizó 26 películas. En 1981 dirigió su última película, Aquí, un amigo.

COMENTARIO

Es una película rodada en blanco y negro, en una época en la que predominaban las películas en color. Ganó cinco Oscar: al mejor director, al mejor montaje, a la mejor película, a la mejor dirección de arte y al mejor guión original. La historia que se cuenta se inspiró en parte en el guion que había escrito Noël Coward para la película de 1945 Breve encuentro, que era una ampliación de su obra de teatro en un solo acto Still Life, de 1936.

El Apartamento los cuenta la vida de C.C. Baxter , que le presta su apartamento a sus superiores para que se encuentren con sus amantes, debido a todo esto, sus vecinos piensan que es un mujeriego, pero en realidad Baxter es un tipo sencillo y solitario, preocupado por los problemas de los demás y que no sabe decir no. Este personaje refleja bondad e ingenuidad. Baxter se enamora de Fran Kubelik, una ascensorista, una mujer agradable, sensible, que en realidad es la amante de uno de sus jefes, al cual Baxter lo tomaba como un hombre honrado pero que al final resulta ser un canalla, esta relación entre Fran y su jefe provoca en la primera un sentimiento de malestar, incomodidad y miedo al futuro al no saber que pasará, y que la levará a un pozo de tristeza que la llevará a intentar suicidarse.Es decir, esta película gira entorno al triángulo amoroso entre Baxter, Fran y Sheldrake. Fran mantiene una relación con Sheldrake , el cual está casado, siempre le promete a Fran que se divorciará , y ella vive de esa promesa, hasta que se da cuenta que eso era exactamente lo que le decía a sus otras conquistas. Baxter que está perdidamente enamorado de Fran intenta conquistarla y ayudarle cuando queda destrozada por culpa de Sheldrake

Como es típico del estilo de Wilder la obra cuenta con una técnica sencilla y una trama "complicada"( argumento con grandes detalles), que aparentemente es sencilla pero que cuenta con una gran complejidad y con unos diálogos inteligentes, los cuales destacan es esta película. Sus obras son un retrato de la realidad y en esta película habla sobre las personas, sus deseos y miedos a través de estos personajes tan únicos. Los diálogos fluyen de forma natural y transmiten sentido del humor irónico, crítico,  y agridulce. Toda la obra transmite un sentimiento general de romanticismo, ternura y magia.

Es una obra que se presenta como una comedia, pero que aparte toca temas como deshumanización , la explotación laboral, la infidelidad, la soledad, la dignidad,el chantaje etc. Dándole así un punto de dramatismo.

Un detalle que personalmente me pareció muy curioso fue que al principio de la película, cuando Baxter se sienta solo en su sofá para cenar, mientras ve la televisión. Lo que me pareció curioso fue que en la televisión salieron películas y actores conocidos como la actriz Greta Garbo, y la película La Diligencia. También hay escena muy cómicas como cuando Baxter utiliza una raqueta para cocinar espaguetis, o la propia escena final, en la cual Baxter le delara su amor otra vez a Fran y esta lo manda callar y ponerse a jugar a las cartas.

El apartamento de Baxter es casi como un personaje, en él es donde transcurre la mayor parte de la trama y juega un papel muy importante. Destacan planos generales como las escenas de las oficinas que sensación de gran profundidad.También hay primeros planos, planos medios, planos americanos, etc.